L’ importanza del cinema

Quando nel 1895 i fratelli Lumière proiettarono per la prima volta l’arrivo di un treno alla stazione di La Ciotat, la leggenza narra che gli spettatori fuggirono terrorizzati. Quel giorno, il pubblico non vide solo un treno: vide la nascita di una nuova dimensione della realtà. Da allora, il cinema ha superato l’avvento del sonoro, del colore, della televisione, dello streaming e, oggi, dell’Intelligenza Artificiale, confermando una verità fondamentale: non è solo un passatempo, è una necessità biologica e culturale dell’essere umano.

Ecco perché il cinema, a 150 dalla sua nascita, rimane la forma d’arte più potente e influente del nostro tempo.

Una macchina generatrice di empatia universale

Il celebre critico Roger Ebert diceva che il cinema è “come una macchina che genera empatia”. Nessun’altra forma espressiva possiede la stessa capacità di proiettare lo spettatore dentro la mente, il corpo e la cultura di un altro essere umano.

Nel buio della sala, le barriere geografiche, linguistiche e sociali crollano attraverso due meccanismi psicologici precisi:

• L’immedesimazione totale: Attraverso il gioco di inquadrature e l’uso del primo piano, il cinema ci costringe a guardare il mondo con gli occhi di chi è radicalmente diverso da noi per genere, epoca storica o provenienza.
• La catarsi collettiva: Piangere, ridere o spaventarsi contemporaneamente a duecento sconosciuti in una stanza buia crea un legame invisibile ma potentissimo. Ci ricorda che, al di là delle nostre divisioni individuali, le nostre risposte emotive fondamentali sono le stesse.

Se gli storici scrivono gli eventi sui libri di testo, il cinema dà a quegli eventi una forma, un volto, un respiro e una voce. Il cinema funziona come il più grande archivio visivo e antropologico della nostra specie. Il cinema è un’arte totale che utilizza ogni strumento espressivo inventato dall’uomo per generare emozioni uniche, indimenticabili ed eterne. Andare al cinema oggi è diventato un vero e proprio atto di resistenza culturale. Richiede tempo, intenzione e pazienza. Richiede di spegnere lo smartphone per due ore e concedere a una storia il diritto di svolgersi secondo il proprio ritmo, accettando di non avere il controllo sul “prossimo video”.